上周末,著名书籍设计师朱赢椿题为“纸有情”的讲座,拉开了上海博物馆“设计中国”系列文化活动的序幕。此次系列活动包括在上博举办的系列讲座,以及面向校园的“设计课堂”、“设计地带”和“设计场”等几个部分,以讲座、展览、工作坊等各种形式,探讨中华文明中的设计之道。
上海博物馆此次系列活动,是要将中国古代智慧与当代思想结合,力图厘清何为“中国设计”、其未来会如何等问题。作为“世界最美的书”《不裁》的设计者,朱赢椿一直在设计中融合传统造纸和印刷技艺,被誉为“使中国图书设计获得自己的表达语汇”。“纸有情”讲座,传达了设计的人与物之间应当“结情”的中国传统。之后的讲座中,来自清华大学美术学院、中国美术学院和社科院的学者们也将陆续就中国的设计传统、文物中体现的创意及其设计之美、瓷器纹饰及其所处时代的思潮、老庄与设计之道等主题,与参与者分享其研究成果与审美之趣。
除了讲座外,活动还将走出殿堂,向学生推广设计之美。在“设计课堂”环节,设计师将走进校园,为学生讲述设计的渊源,诠释设计的本质,与学生们交流为何需要设计,需要怎样的设计等话题;“设计地带”则是由设计师带领学生进行城市考察,参与者将走进设计工作室、创意园区,去探一探最鲜活的城市脉搏,随着艺术的血液流淌,激活设计的灵感和细胞;“设计场”则是一个以“设计中国”为主题的系列校园流动展览,其中,学生既是展览的设计者,又是参与者。学生完成的优秀设计作品,将有机会完成从创意到产品诞生的整个生命历程。
负责该系列活动执行的上海博物馆教育部主任郭青生告诉记者:“"自然"已然完美,留给"人"的挑战是,如何创造出配得上这个美好世界的"物",这是设计的由来。“中国设计”其实是中国人应对这一挑战的全部过程,博物馆里就保留着这些努力的证明。文物承载文化,文物更应该是面朝大海的原点和自信。”